Pública
Statement artístico
Mi trabajo nace del encuentro entre la sensibilidad y la observación. La acuarela se convierte en un lenguaje íntimo y fluido, capaz de capturar momentos efímeros, emociones sutiles y la poesía que habita en lo cotidiano. El papel es mi territorio de exploración: soporte y lienzo, memoria y espacio de diálogo.
Busco que mi obra sea un puente entre lo visible y lo invisible, entre el gesto espontáneo y la reflexión pausada. Cada trazo surge de la necesidad de detenerse, mirar, sentir y compartir. A través de exposiciones, proyectos colectivos y ediciones accesibles, mi intención es acercar el arte al público y mantener vivo un espacio de encuentro y contemplación.
El arte, para mí, no es solo resultado: es proceso, transformación y comunicación. Es un gesto que se comparte y se renueva con cada mirada, con cada emoción que despierta.
Exposiciones y eventos
Mi recorrido artístico es un viaje en constante movimiento, donde la acuarela y el papel actúan como espacios de escucha, memoria y emoción. A lo largo de mi trayectoria he participado en exposiciones, ferias de arte y proyectos culturales, tanto presenciales como virtuales, compartiendo mi obra en distintos contextos y dialogando con públicos diversos.
He participado en ferias de arte como la Feria de Arte de Almería y en exposiciones internacionales, entre ellas el proyecto Open Art en la Galería Number23 de Roma, experiencias que han contribuido a ampliar el alcance de mi trabajo y a situarlo en un marco artístico más amplio.
Formo parte de exposiciones colectivas y proyectos temáticos en los que se investiga la relación entre lo cotidiano, lo emocional y lo simbólico. Muestras como Perretes in Love, La Mirada Invisible o la exposición solidaria Vida reflejan mi interés por el arte como herramienta de comunicación, reflexión y compromiso social. Mi obra ha estado presente también en espacios culturales de ciudades como Barcelona y Sevilla.
El ámbito digital complementa mi práctica artística mediante exposiciones virtuales, como Mediterranisme y las realizadas en el Museo Mundoarti, que permiten que la obra trascienda el espacio físico y se mantenga accesible a un público internacional.
Durante 2026, continúo desarrollando mi actividad expositiva con varios proyectos destacados. Participo en una exposición virtual en el Museo Mundoarti, activa hasta febrero, y en la exposición colectiva “Papel: territorio abierto”, que se celebra del 7 al 28 de febrero de 2026 en Triana es Arte (Sevilla), un proyecto centrado en el papel como soporte conceptual y matérico. Entre el 16 de abril y el 15 de mayo de 2026, presento la exposición individual “VUELTA Y VUELTA” en La Tetería de Madrid, donde se muestra una selección representativa de mi trabajo reciente en un entorno íntimo y cercano.
De forma paralela a la actividad expositiva, desarrollo proyectos de obra gráfica y ediciones accesibles, con presencia en pequeños comercios y espacios culturales de Getafe, fomentando una relación directa entre el arte y la vida cotidiana.
Mi trayectoria se construye a partir de la constancia, la investigación personal y el deseo de compartir procesos más que resultados cerrados, entendiendo el arte como un espacio vivo de intercambio y transformación.
Este es un espacio de trabajo personal de un/a estudiante de la Universitat Oberta de Catalunya. Cualquier contenido publicado en este espacio es responsabilidad de su autor/a.